Van 1 juli tot 28 augustus brengt het festival Midis-Minimes dagelijks een gevarieerd muzikaal programma in het Koninklijk Conservatorium Brussel. Elke dag, om 12.15 u stipt, presenteert het festival een concert van 35 tot maximaal 40 minuten lang. Een trouw en nieuwsgierig publiek maakt er kennis met nieuwe klankwerelden en herontdekt er de klassieke meesterwerken.
Dat de programmering jonger is dan ooit, bewijst al meteen het openingsconcert met de Young Belgian Strings onder leiding van Dirk Van de Moortel en met solisten Lorenzo Gatto en Yossif Ivanov – beiden laureaat van de Koningin Elisabethwedstrijd. Daarmee is de toon gezet voor de rest van de zomer: jonge musici zijn dit jaar extra vertegenwoordigd op het festival. Sommigen van hen zijn nauwelijks bekend in België, maar allemaal maken ze internationaal carrière. Zij stellen hun talenten ten dienste van welbekende meesterwerken uit het geijkte repertoire, maar besteden ook aandacht aan zelden uitgevoerde werken.
Als naar gewoonte is het festival opgebouwd uit vijf cycli die samenvallen met de dagen van de week. Elke maandag is gewijd aan ‘open muziek’, in tegenstelling tot de vier andere dagen van de week, die elk een welbepaalde stijlperiode uit de muziekgeschiedenis aan bod laten komen, van middeleeuwse tot hedendaagse muziek.
Op maandag presenteert de cyclus ‘Open muziek’ nieuwe creatieve benaderingen die moeilijk een plek vinden binnen de programmering van de andere cycli. Zo bijvoorbeeld een versie van Bachs Goldbergvariaties op chromatisch accordeon, bespeeld door Philippe Thuriot. Of een uitvoering van de Veertiende Hongaarse rapsodie van Liszt door de pianist Ferenc Vizi, begeleid door een ensemble Hongaarse zigeunermusici. Verder zijn er twee concerten waar de saxofoon centraal staat, ontdekt het publiek volks- en kunstmuziek uit Nepal met het ensemble Sukarma en reist het verder mee met zangeres Gülay Hacer Toruk in het spoor van de karavanen tussen Babylon en Afghanistan.
Op dinsdag reist de cyclus ‘Oude muziek’ door de vroegste periode van onze muziekgeschiedenis tot aan het einde van de 17de eeuw. Voorziene haltes zijn Italië, met het ensemble Alla Francesca dat de kunst van het frottola presenteert, en vervolgens Engeland met de Fantasies voor vioolconsort van John Jenkins. Het vervolg van deze tocht leidt naar Spanje en zelfs verder overzee, naar Latijns-Amerika, om er met La Cetra d’Orfeo te dansen op de ritmes van villancico, passacalle, spagnoletta, canario en folia. Ter afsluiting keert de reis terug naar Italië om werken te beluisteren van Caccini, Frescobaldi, Merula, Strozzi … nu eens gezongen door de mezzosopraan Anna Reinhold begeleid door de luitist Thomas Dunford, dan weer door de sopraan Lore Binon begeleid door viool, teorbe, harp en klavecimbel.
Op woensdag belicht de cyclus ’18e eeuw’ een periode vol veranderingen aan de hand van de belangrijkste stijlevoluties die haar doorkruisen en die de overgang illustreren van barok naar klassiek. Liefst drie concerten zijn gewijd aan Johann Sebastian Bach, waaronder twee aan zijn oeuvre voor klavier (Jean Rondeau op klavecimbel en David Bismuth op piano). Verder komt ook werk van onder meer Mozart, Haydn en Devienne aan bod.
Op donderdag benadrukt de cyclus ’19de eeuw’ de onschatbare verscheidenheid aan meesterwerken die de doorbraak van de individuele vrijheid ons schonk. Naast de concerten met strijkkwartetten en pianorecitals die tijdens de themaweken deze cyclus gestalte geven, is de programmering ook opgebouwd rond de sonatevorm. Zo kan het publiek kennis maken met klarinettist Pascal Moraguès, hoboïste Celine Moinet, cellist Sébastien Walnier en violiste Tatiana Samouil in bekende sonates voor hun instrument. Een andere belangrijke afspraak deze zomer is het Quintette pour piano et cordes en fa mineur van Franck door pianist Guillaume Coppola en het Quatuor Voce.
Op vrijdag toont de cyclus ’20ste en 21ste eeuw’ hoe de muziektaal in die periode voortdurend opnieuw werd uitgevonden. Onze programmering richt zich vooral op de componisten uit de voormalige USSR en het Oostblok, waaronder de Hongaar Bartók, de Pool Szymanowski, de Russen Sjostakovitsj en Schnittke, de Tsjechen Leoš Janáček en de Georgiër Giya Kancheli. Twee concerten maken hierop een uitzondering, doordat ze grote Amerikaanse componisten op het programma hebben staan: Reich, Gershwin, Barber, Bernstein …
Twee themaweken doorbreken de wekelijkse structuur van het festival. Gesterkt door het succes van de themaweek in 2014, verkent het festival van 6 tot 10 juli opnieuw de wereld van de ‘strijkkwartetten’. Noteer nu al de afspraak met jonge kwartetten als het Zerkalo Quartet (België), het Quatuor Van Kuijk (Frankrijk) en het Quatuor MP4 (België), en met kwartetten die al jaren hun reputatie hoog houden, zoals het Henschel Quartett (Duitsland) en het Quatuor Alfama (België). Het publiek wordt getrakteerd op twee kwartetten van Haydn (Henschel), het vijftiende en laatste kwartet van Schubert (Zerkalo), het Kwartet op. 80 van Mendelssohn (Van Kuijk), het ‘Amerikaans kwartet’ van Dvořák (Alfama) en Different trains, een werk voor strijkkwartet en klankband van Steve Reich.
De pianoweek hoeven we niet meer voor te stellen: die vormt intussen al bijna tien jaar dé afspraak voor de liefhebbers van dit instrument en zijn rijke repertoire. Ditmaal kan het publiek van 17 tot 22 augustus kennismaken met de Franse pianisten David Bismuth (Bach, vader en zoon) en Nicolas Stavy (Brahms), de Japanse pianisten Momo Kodama (Mendelssohn, Schumann) en Kaito Kobayashi (Chopin), alsook de Luxemburgse Cathy Krier met werken uit haar jongste, door de pers bejubelde cd (Rameau/Ligeti).
Op 28 augustus wordt het festival afgesloten met het Belgische cello-octet Ô-Celli, samengesteld uit de solisten van het Symfonieorkest van de Munt, het orkest van de Opéra Royal de Wallonie, het Nationaal Orkest van België, het Orchestre Philharmonique Royal de Liège, het Orchestre National de Lille en de Klassische Philharmonie Bonn.
Vergeet ook de 14de editie van het festival Zomer van Sint-Pieter in Leuven niet. In samenwerking met 30CC Leuven worden elke week vier concerten gepresenteerd, telkens om 12u15 in de Sint-Michielskerk en in 30CC/Schouwburg.
Midis-Minimes heeft voor deze festivaleditie 2015 een rijke en gevarieerde affiche uitgewerkt. Het festival zou nooit dit kwaliteitsniveau kunnen halen zonder het publiek dat zich intussen al 29 jaar lang laat vervoeren door een rijk aanbod vol ontdekkingen.
Praktische info :
Midis-Minimes
Van woensdag 1 juli t.e.m. vrijdag 28 augustus 2015
Elke weekdag om 12. 15 u
Koninklijk Conservatorium Brussel
Regentschapsstraat 30
1000 Brussel
————————-
Zomer van Sint-Pieter
Elke dinsdag, woensdag, donderdag en vrijdag tussen 1 juli en 28 augustus 2014, te
lkens om 12. 15 u
30CC/Schouwburg – Leuven
Bondgenotenlaan 21
3000 Leuven
Sint-Michielskerk – Leuven
Naamsestraat 57A
3000 Leuven
Het volledige progamma en alle verdere info vind je op www.midis-minimes.be en www.zomer-van-sint-pieter.be
Eric Sleichim brengt samen met Marnix De Cat nieuw werk op AlbaNova – Midzomerfestival voor creatie en muzikaal erfgoed. Het programma is opgebouwd rond de thematiek van de gevallen engelen en draagt als titel ‘Defiant Angels’. Eind augustus wordt het hernomen in de kathedraal van Antwerpen, waar ‘De Val van de Opstandige Engelen’ van Frans Floris heeft gehangen, tijdens het oude muziekfestival Laus Polyphoniae.
De tweede editie van AlbaNova, de vroegere Dag Oude Muziek, brengt een mix van historische en avontuurlijke concerten, experiment en nieuw talent. Thema van deze tweede editie is EDEN, verwijzend naar de paradijselijke Tuin van Eden en naar de ‘Ecoles du Nord’, de jaarlijkse bijeenkomsten van muzikanten en minnestrelen in de 14de en 15de eeuw. Culturele uitwisseling en diversiteit zijn vandaag actueler dan ooit. In het idyllische kader van Alden Biesen brengen we een hedendaagse versie van dit treffen tussen verschillende muzikale culturen. AlbaNova 2015 staat voor een grote diversiteit aan kleinschalige concerten waarbij muzikale ontmoeting en dialoog centraal staan.
Het tiendaagse muziekfestival B-Classic Festival van Vlaanderen – van 26 juni tot en met 5 juli – haalt vijftig topmuzikanten uit binnen- en buitenland naar Tongeren. Samen zorgen deze toptalenten voor een unieke en creatieve vorm van musiceren. Elke festivaldag wordt uit de aanwezige muzikanten een nieuw ensemble samengesteld. Dat repeteert overdag de muziek die je dezelfde avond al kunt horen, zien en beleven: tijdens een boottocht, een fietstocht, een wandeling of op een bijzondere concertlocatie. Pressure cooking met een onherhaalbare chemie en een intense kijk- en luisterervaring. De concerten staan geprogrammeerd op Limburgse locaties die zeker een bezoekje waard zijn en die doorgaans niet zijn opengesteld voor het publiek.
Van 26 tot 28 juni: afspraak in Flagey en het Théâtre Marni, voor drie dagen feest rond eenzelfde thema: muziek, als vrije meningsuiting! Festival Musiq’3, de Brusselse uitloper van het Festival de Wallonie, wordt georganiseerd in samenwerking met Flagey. Zoals ieder jaar word je uitgenodigd voor meer dan 50 concerten en animaties, verdeeld over 7 podia en uitgevoerd door meer dan 200 artiesten. Dit jaar voegt het Festival Musiq’3 ook nog enkele bijzondere aspecten toe: het nieuwe thema, de ontmoetingen, de scénografie, de projecten voor jongeren en families en … een nieuwe toegangspas!
Trevor Wishart, geboren in 1946, is één van de belangrijkste Britse componisten van elektronische muziek. Daarnaast is hij ook een indrukwekkend stemkunstenaar. In dit concert komen beide facetten aan bod: Wishart presenteert zijn nieuwste elektronische werken zij aan zij met zijn akrobatische stemkunsten.
Het laatste concert van Michel Tabachnik (foto) als chef-dirigent van Brussels Philharmonic… Een groots muzikaal monument: ontzagwekkend en ontroerend, spectaculair en diepzinnig. Bruckner neemt met zijn Zevende Symfonie afscheid van Wagner, naar wie hij erg opkeek en die stierf tijdens het componeren van het werk. Als om hem te eren voegt Bruckner Wagnertuba’s toe – instrumenten met een warme, sonore klank. Het werk bracht Bruckner op zijn 60ste eindelijk de langverwachte internationale doorbraak, en werd zijn meest populaire symfonie. Niet alleen vanwege het openingsthema, maar zeker ook dankzij het indrukwekkende langzame deel: het Adagio dat hij als hommage aan Wagner schreef, overmand door droefheid bij zijn dood.
“Bohemian Rhapsody was een soort stortvloed voor de muziekgeschiedenis die werd gesublimeerd door de elektrische roes van de rock-n-roll, als een onschatbaar geschenk waaruit elke muziek voortaan kon putten”, aldus schrijver Laurent de Sutter. Geïnspireerd op een van de allergrootste songs uit de popmuziek, trakteert Musiques Nouvelles ons woensdag in Flagey op vier nieuwe creaties van jonge Belgische componisten, met als kers op de taart een creatie van Jean-Marie Rens.
Muziek en dans, beslist een logische combinatie. Zeker wanneer beide naadloos in elkaar overvloeien. Als pioniers in de technologie van de automatische bewegingsherkenning is Logos dan ook de plaats bij uitstek om dit waar te maken. Het hele robotorkest kan niet alleen een breed repertoire aan van dansbare en gedanste muziek maar kan dat bovendien ook op een volkomen interaktieve wijze. Voor dit programma putten ze dan ook uit ons uitgebreid tango en milonga repertoire en verkennen ze alweer nieuwe dansante mogelijkheden inzake interaktief bewegingstheater. Daarbij komt zelfs een mootje afrikaanse dans kijken.
De Letse violiste Baiba Skride won in 2001 met glans de Koningin Elisabethwedstrijd. Maandagavond is ze in Bozar te gast in het gezelschap van getalenteerde bevriende musici. Op het programma staat muziek voor strijkkwintet die drie eeuwen en drie tijdvakken omspant: klassiek met Mozart, romantiek met Brahms en hedendaags met Brett Dean.